ONLINE ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ:
«Η ΜΟΥΣΙΚΗ ΤΗΣ ΟΘΟΝΗΣ:
ΕΝΑΣ ΟΔΗΓΟΣ ΔΡΑΣΗΣ ΓΙΑ ΤΟ ΣΥΝΘΕΤΗ
& Η ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ ΤΟ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ»
Εισηγητής:
Κωνσταντίνος Σωτηρόπουλος
Η μουσική στην οθόνη δεν είναι απλώς ένας συνοδευτικός ήχος. Είναι αφηγηματικός άξονας, συναισθηματικός καταλύτης και ένα από τα πιο ισχυρά εργαλεία στα χέρια του σκηνοθέτη. Διαμορφώνει την ατμόσφαιρα, χτίζει χαρακτήρες, εντείνει τη δράση και καθοδηγεί το συναίσθημα του θεατή. Με άλλα λόγια, αποτελεί αναπόσπαστο στοιχείο της κινηματογραφικής εμπειρίας.
Το εξειδικευμένο σεμινάριο «Η ΜΟΥΣΙΚΗ ΤΗΣ ΟΘΟΝΗΣ: ΕΝΑΣ ΟΔΗΓΟΣ ΔΡΑΣΗΣ ΓΙΑ ΤΟ ΣΥΝΘΕΤΗ & Η ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ ΤΟ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ» είναι αφιερωμένο στη μουσική του κινηματογράφου και, κυρίως, στη δημιουργική σχέση ανάμεσα στο συνθέτη και το σκηνοθέτη. Φωτίζει ολόκληρη τη διαδικασία δημιουργίας της πρωτότυπης μουσικής, από την πρώτη επαφή με την παραγωγή μέχρι την τελική μίξη. Από το Α έως το Ω της μουσικής για τη μικρή και τη μεγάλη οθόνη.
Συνθέτης & σκηνοθέτης
Ο σκηνοθέτης καλείται να μεταδώσει το όραμά του, με αφετηρία τη δική του αισθητική. Ο συνθέτης καλείται να το αποκωδικοποιήσει και να το μεταφράσει σε μουσικές νότες. Όμως, οι δύο δημιουργοί μιλούν διαφορετικές γλώσσες: ο ένας με όρους εικόνας και αφήγησης, ο άλλος με όρους μελωδίας και αρμονίας. Η επικοινωνία τους αποτελεί τον θεμέλιο λίθο της συνεργασίας τους και η εμπειρία δείχνει πως όλα τα ενδεχόμενα, θετικά ή αρνητικά, είναι ανοιχτά.
Το σεμινάριο προσφέρει μια ουσιαστική, εμπεριστατωμένη εκπαιδευτική βάση που επιτρέπει στο δημιουργικό δίδυμο συνθέτη–σκηνοθέτη να εντοπίσει τις πραγματικές μουσικές ανάγκες μιας ταινίας και να μεγιστοποιήσει τις πιθανότητες για μια ομαλή και αποδοτική συνεργασία.
Γνώση από τους μεγάλους
Το σεμινάριο αντλεί πολύτιμες γνώσεις και συμβουλές από σημαντικούς δημιουργούς του κινηματογράφου, του παρελθόντος και του παρόντος. Παρουσιάζονται εμπειρίες και διδάγματα από εμβληματικές προσωπικότητες της μουσικής. Πιο συγκεκριμένα, το σεμινάριο περιλαμβάνει σπάνιο εκπαιδευτικό υλικό από:
- τα θερινά σεμινάρια του John Williams στο Tanglewood Music Center.
- τα εκπαιδευτικά προγράμματα των Jerry Goldsmith και Elmer Bernstein στο Πανεπιστήμιο της Νότιας Καλιφόρνια.
Οι 10 στοχευμένες ενότητες
Το σεμινάριο αναπτύσσεται μέσα από δέκα ολοκληρωμένες ενότητες που καλύπτουν κάθε στάδιο της μουσικής διαδικασίας:
1. Το πρώτο βήμα: πότε και πώς εμπλέκεται ο συνθέτης στη δημιουργική διαδικασία της παραγωγής μιας ταινίας.
2. Ο ρόλος του προσωρινού μουσικού οδηγού και η επιρροή του στη σύνθεση. Ευλογία ή παγίδα;
3. Πού μπαίνει η μουσική; Η στρατηγική της τοποθέτηση.
4. Χρήμα, χρόνος και διορίες: προϋπολογισμός και χρονοδιάγραμμα.
5. Συνθέτης και σκηνοθέτης: το όραμα, η συνεργασία και οι προκλήσεις.
6. Από την ιδέα στη δημιουργία: η σύνθεση της μουσικής.
7. Η ώρα της μουσικής γέννησης: η ηχογράφηση.
8. Η ένταξη της μουσικής στο τελικό ηχητικό περιβάλλον της ταινίας.
9. Ανατροπή: όταν η μουσική απορρίπτεται (παραδείγματα, παρασκήνιο, συγκρίσεις, διδάγματα).
10. Όλα όσα δε θα πει κανείς στο συνθέτη, αλλά πρέπει να γνωρίζει.
Σημαντικές παράμετροι των μαθημάτων:
- Οι μουσικές ασκήσεις χωρίς την αποκάλυψη της προέλευσης της μουσικής.
- Οι άγνωστες ιστορίες παρασκηνίου που φωτίζουν συνεργασίες και κινηματογραφικά γεγονότα.
- Η έντονη διαδραστικότητα, με ερωτήσεις και συζήτηση που ενεργοποιούν τη σκέψη.
Σε ποιους απευθύνεται
Το σεμινάριο απευθύνεται:
- Σε μουσικούς, συνθέτες και επίδοξους δημιουργούς μουσικής για την εικόνα.
- Σε σκηνοθέτες και σπουδαστές κινηματογράφου και παραστατικών τεχνών.
- Σε εκπαιδευτικούς μουσικής.
- Σε ενημερωμένους, ανήσυχους θεατές που θέλουν να γνωρίσουν το μουσικό παρασκήνιο του κινηματογράφου.
Αν σε ενδιαφέρει ο τρόπος σκέψης ενός επαγγελματία συνθέτη κινηματογράφου και η καθημερινή του τριβή με τη δημιουργία, τότε αυτή είναι μια εκπαιδευτική εμπειρία που δεν πρέπει να χάσεις.
Ο στόχος
Στόχος του σεμιναρίου είναι να σου μεταφέρει τη νοοτροπία, τον τρόπο σκέψης και δράσης ενός συνθέτη κινηματογράφου. Να μπεις στο μυαλό του συνθέτη και του σκηνοθέτη, να ανακαλύψεις τη δυναμική της συνεργασίας τους, να λάβεις πρακτικές λύσεις σε πραγματικές δυσκολίες και να μάθεις μυστικά που οι περισσότεροι συνθέτες μαθαίνουν μόνο μέσα από χρόνια εμπειρίας.
Έναρξη σεμιναρίου
Επιλέγετε μία από τις ακόλουθες ημέρες:
- Τετάρτη 11/03 στις 19:30 – 21:30
- Σάββατο 14/03 στις 13:00 – 15:00.
Για να πραγματοποιηθεί το σεμινάριο απαιτείται ένας ελάχιστος αριθμός συμμετεχόντων.
Διάρκεια, συμμετοχή & κόστος
- 16 εβδομαδιαίες διαδικτυακές (online) συναντήσεις (4 μήνες).
- 2 ώρες η κάθε συνάντηση.
- Διεξαγωγή εύκολα μέσω Zoom (θα λάβεις link για σύνδεση στο μάθημα).
- Μηνιαία δίδακτρα: 50€, καταβολή την 1η εβδομάδα κάθε μήνα.
Η συμμετοχή προϋποθέτει αποδοχή ηχογράφησης/βιντεοσκόπησης των μαθημάτων για αυστηρά προσωπική χρήση από τον εισηγητή.
Προετοιμασία / Εργασίες / Εξετάσεις
Δεν απαιτείται καμία προετοιμασία, δεν ανατίθενται εργασίες και ούτε υπάρχουν εξετάσεις. Η φιλοσοφία του σεμιναρίου είναι να προσφέρει γνώση μέσα από μια ευχάριστη διαδικασία, χωρίς επιβάρυνση χρόνου εκτός μαθήματος.
Αν χάσω κάποιο μάθημα;
Δεν παρέχεται δυνατότητα αναπλήρωσης ή εκ των υστέρων παρακολούθηση/ακρόαση κάποιου μαθήματος.
Βεβαίωση & σημειώσεις
Παρέχεται βεβαίωση παρακολούθησης (προϋπόθεση: έως 3 απουσίες) και συνοπτικές/περιληπτικές σημειώσεις.
Δήλωσε συμμετοχή
Για να δηλώσεις συμμετοχή, στείλε email στο: ksotiropoulos@gmail.com και δήλωσε την ημέρα που προτιμάς, ώστε να λάβεις τους τρόπους πληρωμής για τα δίδακτρα του πρώτου μήνα.
Ο εισηγητής
Σύντομο βιογραφικό του εισηγητή Κωνσταντίνου Σωτηρόπουλου:
https://ksotiropoulos.com/about/
ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ 